Christine Vinolo dévoile « Heart »

Pianiste et multi-instrumentiste, Christine Vinolo signe une œuvre à la croisée du néo-classique et de l'ambiant, une musique qu’elle décrit comme « sincère et simple ». Le single « Heart » extrait de l’album « Pianotine » est disponible depuis le 27 mars.

Le parcours de Christine est une géographie sonore en soi. Née en France, elle a passé dix ans en Afrique du Nord où elle s'est initiée à la derbouka et au udu avant de rejoindre Amiens, puis Lille. Formée au piano dès l'âge de cinq ans, son adolescence a été marquée par les fanfares, le tuba et les musiques traditionnelles.

À Tahiti, où elle est installée depuis 1999, elle a enseigné l’éveil musical et fondé le duo « Les Comptineurs de Tahiti » avec son conjoint Jérôme Descamps. En plus d’assurer des spectacles pour les tout-petits, les Comptineurs interviennent depuis de nombreuses années au sein des services de néonatologie et de pédiatrie de l’hôpital de Papeete. Après avoir publié en duo 9 livres/CD aux Éditions des Mers Australes, Christine a décidé de livrer un projet plus personnel.

La pianiste, multi-instrumentiste, vient de dévoiler « Heart », un extrait de son album « Pianotine » qui sortira le 12 juin. « Une œuvre instrumentale à la croisée du néo-classique et de l'ambiant », que Christine considère comme « sincère et simple ».

Heart est construit autour d'une progression rappelant les danses celtiques, le morceau est porté par une rythmique de percussions évoquant les battements du cœur. Ce titre agit comme une « locomotive » et une « pulsation de vie » guidant l'auditeur vers des paysages intimes et fragiles.

Le piano comme colonne vertébrale

L'album Pianotine se déploie comme un recueil de confidences musicales, né de mélodies accumulées au fil d'une décennie. Le concept repose sur une mise à nu : celle d’une artiste qui a choisi « de sortir des compositions de ses tiroirs pour leur donner une existence publique ».

De l'évocation de la baie de Matavai à la célébration de la naissance, chaque titre de l'album fonctionne comme une escale onirique. Le piano, colonne vertébrale du projet, y dialogue avec la clarinette et le trombone pour créer une atmosphère cinématique, invitant l’auditeur à une introspection sereine.

Avec ce projet, Christine synthétise son parcours nomade, de l'Afrique du Nord aux terres celtiques jusqu'à l'Océanie pour offrir une œuvre où la rigueur classique rencontre la liberté de l'ambiant, portée par une sensibilité résolument tournée vers l'humain.

Influencée par la musique de film et des figures comme Yann Tiersen ou Ludovico Einaudi, Christine parle de « minimalisme contemplatif ». Sa musique ne cherche pas l'artifice : « elle est le fruit d'une accumulation de mélodies capturées au dictaphone depuis une dizaine d'années », prêtes, aujourd'hui, à sortir du silence.